您当前所在的位置是: 主页 > S411477.com >
素描中的空间怎么就产生了
发布日期:2019-08-21 06:12   来源:未知   阅读:

  可选中1个或多个下面的关键词,搜索相关资料。也可直接点“搜索资料”搜索整个问题。

  1、美术之中的构图(包括素描、速写、色彩、摄影)有三角形构图、圆形构图、C形构图、S形构图、水平式构图等。各种构图各有优点,三角形构图较为稳定、圆形构图较为饱满、C形构图富含动感、S形构图最出空间感、水平构图较为直观。

  2、美术中的透视((包括素描、速写、色彩、)包括原点透视、两点透视、三点透视、平行透视、成角透视等等,通用法则为近大远小,进实远虚。把握好透视,是素描以及色彩速写表现空间感的主要手段。

  想要学好美术要做到手脑并用,“眼高手低”即理论知识与上手操作同在,上手操作与脑中思考同在,要多看好画,多找方法,要能看的出画面之中存在的问题,并寻找得当的适合的方法去练习,多动脑,勤思考,也正如孔子所说“学而不思则罔,思而不学则殆。”

  所谓空间感,是指物体的深度层次。在平面的图画中取得空间感一般都采用以下五种方法:即几何透视法、视觉透视法、晕光衬托法、焦点透视法和遮露法。画家常利用这些方法来描绘物体的空间感的。

  几何透视最明显的现象就是平行线的会聚,它像公路或铁路伸向远方那样,越远越小,而越近就越大。我们利用这个几何透视原理,可以画出任何物体的空间距离。在拒绝物体形体的时候也是这样近的大远的小。

  同样,任何一个物体,由于它们在空间时与观者的位置不同,在图画中也有高低位置的区别而出现空间感觉。俯视时,在图画中位置是近的物体低,远的物体高;仰视时,近的高,远的低。

  如果我们站在高山上,就会立刻发现,在我们前面的花草和树木,它们在阳光下明暗的强烈对比,清晰的形体和结构便能看得清清楚楚。可是百米之外的这些物体,就看得不大清楚。如再看远一点,就会发现树林披上一层蓝色的色彩,并感觉它们连成一片,随着距离的增加会显得模糊不清,我们称这种视觉现象叫做视觉透视。产生这种现象的原因是它们彼此都围绕着空气。可见空气是不完全透明的。不管是室外写生还是室内写生,由于物体周围都围绕着不完全透明的空气,都会产生视觉透视。我们可利用视觉透视的原理画出所有物体的空间距离。一个大半侧面的老人头像,他离我们很近的一边,应很好地加以研究它的明暗对比和形体结构,并要充分地把它表达出来。距离我们远的那一边,则它的处理方法也随之改变以后,便能呈现出较好的空间距离。

  当一个物体与其他物体之间不易找出其几何透视的关系,也很难发现视觉关系的时候,会出现一种空间幻觉,仿佛是一个物体的后面有一些模糊的光带或光环,在心里感到它们依然有一个空间距离。在晴天的中午时间,如果我们走过公园就不难发现,在大树下的任何物体或人物都有这种联系。你就会发现,树叶与树叶之间会形成一个个圆形的光环。若从光环中射出的一道道光带,再射到物体或人的背后,使物体或人突出在树叶的前方,造成空间距离。

  人们画人物画和石膏像常用这种带晕光衬托的方法,衬托时可以采用有像背景或无像背景,在有像背景中可以处理一些光环或光带,在无像背景中可以在物体的周围画一层与边缘的部分相反色度的调子,而在物体的边缘的下部画一层接近的色度调子,使其产生一些似乎光带的变化,这样可以将物体推向前面。

  当我们的眼睛看到物体的时候,一次只能集中在一点上,并会感到这一点十分鲜明清晰,而这点以外的物体距离这个点越远就越不清楚,这一点叫做焦点。利用这种视觉现象来表现物体空间透视的方法叫焦点透视。当你要使前面的物体和后面的物体拉开空间距离的时候,你就要把前面的物体画得具体而清晰一些,而把后面的物体画得朦胧一些,从而就会有不同的空间感。如果你想突出一个物体的主要部分,让别的部分处于次要地位,你就把主要的部分充分而清晰地画出来,而将其他的部分画得模糊一些。

  人们认识物体的空间距离,不但通过视觉,有时还通过联想起作用。往往由两者结合在一起,来展示物体的空间感。譬如,我们手上拿着一本书,当我们看这本书时,不难发现,其他物体被书全遮挡住或部分被遮挡住,并且还会感觉到这本书距离我们最近,而被遮挡的物体距离我们远些。当我们看到被描绘在一幅画面上的物体,很快就会联想到露的在前面,被遮的在后面。

  如果将两个物体并列放置,它们离我们的远近是一样的。若我们变动一下角度,或将它们变动一下位置去看。其中一个物体全露,另一个物体被部分遮挡,它们之间便有一个在前,一个在后。从而在前后的差异中产生深度空间的感觉。

  在描绘几个以上的物体时未必要物体全露,全露不但造成混乱,重点不突出。还会影响空间感。

  1.充分理解对象在不同空间的关系与形体组织中的不同形质变化,香六港彩开奖结果直播,一个事象当它在不同的对象组合与不同的空间环境中时,它所充当的角色是完全不同的。因而对它的理解及对它的表现也应该是不同的。例如:我们将前一个单元的一组事象摆在相对更大的空间环境中,这组物象的空间占位,空间结构,主次关系,甚至形态本身都将发生相应的变化,因此对形象的塑造和对画面的组织,都不可孤立的理解应着力地具体地分析对象的空间角色及他们间的相互关系。

  2.秩序的组织与建构画面的空间关系是这个时段的重要任务。面对大空间中以一组无次序的物象,要求学生逻辑地建构并建立画面中的新秩序。这个时段的难度在于正确分析和理解众多形象在空间中的相互关系,这样训练的目的是为了使学生通过素描的手段认识与理解空间限定与空间构成关系

  认识和理解空间限定要求同学在两准的纸面上秩序地建立三维的空间关系并能具体,生动,准确地表现物象在空间中的具体占位,画面除了具有独性的布局与构图设计。还具有隐性的画面骨格。空间构成是指物象与物象之间在空间中的组合与搭配即画面的构成关系。

  为正确建立与表现的这种关系,作画与观察分析时。可以将空间中的物象假设秩序地建构在一个透明的玻璃箱内这样便于同学理解与表达。

  要求同学从空间的角度观察,理解认识对象,还要求同学从空间的角度来表现对象,还要求同学从空间的角度来表现对象,从空间的角度重新组织建立画面的主次关系与画面秩序。

  设计基础具有理论的本质指向,但并没有强调设计用途。而且,从造型能力造型要素。观察方法,思辨能力。对机能与造型原理的感觉与理解,对人能的研究以及对研究方法的方法研究等方面的探求出发的,在这个过程中设计素描训练应承担的责任除了作为塑造训练这一基本要求外。还应该通过多各种形态的分解与组合认识和拓展形态在空间中的元素组合与构建并通过对形象的塑造与研究,创造出无限的三维形态。不难体会出这种训练并不是单纯的从形态的造型观,而是通过我们认真地逻辑的分析与研究,从而抓住事物的本质。这也是我们在设计素的训练过程中强调空间建构以及逻辑思维推理与判断能力的意思所在。

  2013-11-19展开全部素描的空间,简单的说就是把画面的前后空间关系拉开!

  1.明暗关系,明暗关系在素描中相当的重要,也是衬托画面空间关系的重要因素。一幅好的作品或者一个完美特写要讲究整体的黑、白、灰关系,好的作品黑白灰中各自还有黑白灰,分的层次要多越好.

  2.画面的局部和整体关系,可以说是特写,把某个东西画的淋漓尽致,背景轻描淡写自然就可以衬托出空间关系。

  3.画面布置,画面中每个物体的位置都要慎重考虑。整幅画面要有一空间视觉的冲击力,让人能在画里面呼吸!

  4.物体的形态和规模,画面空间的形成同样离不开物体的形态和规模的衬托。在摆放物体的时候要想到该物体的形态在这个位置是否恰当,这个物体的大小是不是很适中,放在这个位置上是不是太抢眼,夺占了主体物的视觉视觉冲击力!

  (本人大学艺术生对素描略知皮毛,以上是个人见解如有不当之处敬请原谅!(!)

Power by DedeCms